中国

中央级

人民日报

（一）深化自我革命 凝聚民心力量

1、恩格斯指出：“在发展进程中，以前一切现实的东西都会成为不现实的，都会丧失自己的必然性、自己存在的权利、自己的合理性；一种新的、富有生命力的现实的东西就会代替正在衰亡的现实的东西”。
2、认清形势的严峻性和复杂性，抛弃毕其功于一役的心态，立住恒心，守住耐心，以永远在路上的坚韧和执着，既用铁腕手段个案清除、重点整治，又从全局出发系统施治、标本兼治，才能铲除腐败滋生土壤、压缩腐败生存空间，从源头上有效防治腐败。

经济日报

（一）以最大努力抓好就业这个“最大民生”

快速发展的新兴产业、高新技术领域，则对劳动者的专业技能、学习能力提出了更高要求，供需双方一时难以有效对接。

（二）科教融汇培养交通人才

1、行业发展不仅需要会按照流程操作的一般技术人员，更需要能理解系统原理、适应技术迭代、在复杂场景中解决问题的复合型人才。
2、让重大交通工程、真实运行场景和关键技术攻关过程系统转化为人才培养的重要载体。当科研选题源自智慧高速、轨道交通运行控制、交通装备智能运维等真实的工程问题，技术攻关同步嵌入教学与实训环节，工程项目被系统转化为可教学、可训练的育人场景，学生才能在理解交通系统架构、运行约束和安全逻辑的过程中，成长为适应产业变革需要的复合型技术技能人才。

省市级

北京日报

（一）王维的境界更易为世人企及

1、诗才分三境：“天”对应李白，“地”对应杜甫，“人”对应王维
2、朱熹说：“（王维）其人既不足言，词虽清雅，亦萎弱少气骨。”这一方面是出于朱熹作为理学家，对前人的道德要求严苛；另一方面，朱熹作为宋代人，文学审美也和王维有很大差异。
3、大体而言，天是清明、流动、完足一片的，地是浑厚、森严、复杂多样的。而人处于这两者之间，不仅是两者的中和，还是两者相互作用而产生的一个“旁逸斜出”的独立物。
4、历史上还有一种对这三大诗人的对应法，是以儒家对应杜甫，道家对应李白，佛家对应王维。
5、读诗不能只看内容和思想，就好比我们品尝一道名菜，不能只关注它用了哪些食材、哪些作料。比如说，如果只用内容和思想分析，我们难以解释为什么王维诗里有那么多可以深入人心、启迪性灵的作品。我们还必须引入另一个维度，才能真正理解王维的诗，那就是诗体流变。
6、西方音乐史家在论述莫扎特时曾说：“在音乐史上有一个光明的时刻，所有的对立者都和解了，所有的紧张都消除了，那光明的时刻便是莫扎特。”
7、中国文人诗自汉末发源，到南北朝已有汉魏诗、南朝诗、北朝诗等差别极大的不同诗歌系统。

（二）被“知识的裂痕”困住的我们

1、以应用为导向的学习模式在现代社会中占据主导地位。这种学习方式强调快速解决实际问题，却忽略了对知识本质的深度理解。
2、媒体和社交网络为这一趋势的发展提供了温床。从“学习方法”到“硬核知识”，从“前沿科技”到“十五分钟掌握一门外语”，不少广告中充斥着各种吸引眼球的内容。这些广告塑造了一种危险的幻象：复杂的知识体系可以通过简单的方法被迅速掌握。这种幻象不仅误导了大众对学习的理解，也让“知识的裂痕”不断扩大。
3、它既是学习愿望与学习效果之间的裂痕，也是外部驱动与内在热情之间的裂痕；既是知识的社交性与独立性之间的裂痕，也是过度知识消费与知识创造之间的裂痕；既是追求知识套利与追求知识自由之间的裂痕，也是知识消费产品井喷与认知疲劳之间的裂痕；既是知识碎片化与系统性理解之间的裂痕，也是实用文化与美学文化之间的裂痕。当这些裂痕交织成一个复杂的认知困境，使得学习的本质被逐渐模糊时，这已不是一个可以被忽视的问题，而是一个需要人们直面和解决的核心挑战。
4、一方面，我们试图通过获取更多的信息、更多的知识来提升自己；另一方面，我们又常常感到焦虑和无力——这就是人们常说的“知识焦虑”。我们被各种看似高效的学习方法所包围，却往往难以真正深入理解和长期记忆所学的知识。这种消费式的学习方式，使得我们在大量信息面前变得越来越被动，进而加深了知识的裂痕。
5、人们并非因为自身知识的匮乏而感到不安，而是担忧他人能够通过某种简单、快捷的方式掌握真正的知识，这种误解往往让人产生了深深的焦虑。焦虑的源头，不是怕我们学得不够，而是怕别人学得更多。知识焦虑的本质，是对他人成功的恐惧。

解放日报

（一）在场·聆听·感知

1、无论社交媒体如何发达，各种人工智能技术如何突飞猛进，人类的眼睛依然是最精准的。直面作品才有发言权，看了之后才知道自己到底喜欢与否。
2、任何领域的知识结构都不是一蹴而就建立起来的，而是需要不断地、有意识地去积累和获取，再经由自身的理解和知识体系去解构、消化和增补信息。
3、相比传统艺术，当代艺术更能启发我们对当下生活的思考，打开新的视野、提供新的思考方式。对当代艺术的解读，其实没有唯一的答案。相比“懂”或“不懂”，体验和在场更重要。
4、看展并非走马观花，更不是为了所谓的“打卡”，而是为了“看”本身——站在艺术作品前，在场、聆听、感受、思考。一定的专业知识和敬畏之心也是必要的。看展览，尤其是看当代艺术展一般是要做功课的，也是要动脑筋的。
5、经典艺术和文物瑰宝虽然精美动人，但都是前人与岁月给今人的馈赠，答案是现成的或者唯一的。我们不能一直在既有的舒适区里用既有的认知去赏鉴艺术，那是安全区的审美，这种审美力其实是脆弱的。
6、可以把看展视作紧张的工作和生活之余的放松选择，无须给自己限定展览的类型。但如果想要有意识地挑战自己、提升审美水平的话，可以多看一些当代艺术展。